Por Beto Eguía
TANA se presenta como una estimulante propuesta de danza-teatro que desafía los códigos convencionales de las artes escénicas para la infancia. Apuesta por una narrativa visual y corporal, Donde el movimiento se convierte en el lenguaje vehicular absoluto.
El verdadero acierto de la producción radica en su cuidada dramaturgia de la danza. La coreografía se produce de manera orgánica, manteniendo un ritmo escénico dinámico que sostiene la atención de una audiencia tradicionalmente dispersa. Utiliza el movimiento abstracto y la expresión corporal para narrar la historia de forma intuitiva y sumamente accesible.

El diseño escenográfico destaca por su funcionalidad y su capacidad de transformación, sirviendo como un lienzo dinámico para los intérpretes. Asimismo, el espacio sonoro funciona como el metrónomo perfecto para guiar las emociones del patio de butacas.
El elenco demuestra una encomiable versatilidad y una expresividad teatral magnética. Destaca su capacidad para romper la cuarta pared a través de la mirada y el gesto, logrando una complicidad inmediata con los niños. Las reacciones de los pequeños espectadores de la sala, llena de silencios atentos y risas espontáneas, confirman la efectividad de su entrega y su precisión cómica y poética.

Desde el primer instante conectan con los pequeños espectadores y esta complicidad, tiene un fin de fiesta especial en la última parte de la obra, donde abren la puerta a que participen sumándose al escenario y puedan disfrutar de lo vivido.

En conclusión, TANA es un excelente ejemplo de cómo la danza-teatro infantil puede ser sinónimo de calidad, poesía y rigor artístico. Logra educar la mirada estética de los futuros espectadores sin caer en lo evidente, demostrando que el cuerpo en movimiento es una de las herramientas de comunicación más poderosas que existen. Una propuesta imprescindible que enriquece la cartelera familiar.
Por Beto eguía
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Vista el 16 de mayo de 2026 en Espacio Abierto Quinta de los Molinos
DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Compagnia TPO
COREOGRAFÍA: Sara Campinoti, Valentina Sechi y Giulia Vacca
INTERPRETACIÓN: Valentina Sechi y Giulia Vacca
INGENIERÍA INFORMÁTICA E ILUMINACIÓN: Rossano Monti
ARTES VISUALES: Elsa Mersi
ESCENOGRAFÍA: Livia Cortesi
DISEÑO DE SONIDO: Spartaco Cortesi
DISTRIBUCIÓN: Ana Sala (IKEBANAH ARTES ESCÉNICAS)
COPRODUCIDO CON: SardegnaTeatro y Fuorimargine Centro di Produzione
Edad recomendada: familiar. De 0 a 5 años
Duración: 40 min.
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